sábado, 28 de febrero de 2015

Futuro perdido (2010)

FICHA DE LA PELÍCULA-----------------5'32

Posters:























Título original: The lost future
Duración: 90 minutos
Género: Aventuras
Fecha de estreno: 13 de Noviembre de 2010
Calificación: Todos los públicos
Nacionalidad: Alemania, Sudáfrica & USA
Localizaciones: Cape Town (Western Tape - Sudáfrica)
Productora: Film Afrika Worldwide



Dirección: Mikael Salomon
Producción: Moritz Polter
Guión: Bev Doyle, Diane Duane & Richard Kurti sobre una historia de Jonas Bauer
Banda sonora: Michael Richard Plowman & Petr Vcelicka
Fotografía: Paul Gilpin
Montaje: Allan Lee
Casting: Priscilla John
Dirección artística: Tom Hannam & Jonathan Hely-Hutchinson
Decoración: Andrew McCarthy
Vestuario: Diana Cilliers
Maquillaje: Lisa-Marie Bothma
Sonido: Kris Kasavant, Ryan Nowak & Simon Rice
Efectos especiales: Jannie Smith & John Smith

Reparto:

Sean Bean (Amal)
Corey Sevier (Savan)
Sam Claflin (Kaleb)
Annabelle Wallis (Dorel)
Eleanor Tomlinson (Miru)
Hannah Tointon (Giselle)
Jonathan Piennaar (Gagen)
Danny Keogh (Yisir)
Jessica Haines (Neenah)
Tertius Meintjes (Uri)



Sinopsis: 

En el año 2510. la Tierra en un mundo post-apocalíptico donde la madre naturaleza ha tomado el control y todo está invadido por selvas amenazantes y junglas salvajes. Nuevas y bestiales criaturas han surgido para invadirlo todo. Un grupo de humanos trata de sobrevivir día a día, cazando lo que encuentran a su paso, amenazados también por una espectral y peligrosa enfermedad...

Opinión personal:

Típica película de aventuras para televisión, que cuando veo siempre pienso que es el preludio de alguna serie. Es decir, como que los grandes directivos de la tele realizan estos tests en forma de películas con la gente, para ver si el público traga con el formato y así crear una serie que tenga enganchada a la audiencia varias temporadas.

En este caso, crean una película-posible-serie bastante floja, que tiene sus aventuras, sus amoríos, sus bellos y bellas, pero con poca chicha a la que agarrarse y poca trama como para continuarla en el tiempo. Creo que aquí las grandes mentes erraron de cabo a rabo.

Para mí, la mejor interpretación recae en Eleanor Tomlinson. Me la creo, me pone su actuación y es lo único que yo salvaría de este bodrio de sobremesa.

Mi secuencia favorita:

La muerte heroica de Savan.




domingo, 15 de febrero de 2015

Candyman: El dominio de la mente (1992)

FICHA DE LA PELÍCULA--------------7'08

Posters:



























Título original: Candyman
Género: Terror
Duración: 99 minutos
Fecha de estreno: 29 de Enero de 1993
Calificación: No recomendada para menores de 18 años
Nacionalidad: USA
Localizaciones: Chicago (Illinois - USA); Los Ángeles (California - USA)
Presupuesto: 6.000.000 $
Recaudación: 25.792.310 $ (USA)
Productora: PolyGram Filmed Entertainment
Trailer: www.filmaffinity.com/es/evideos.php?movie_id=337102

Canciones:

- "State of independence" de Moodswings



Dirección: Bernard Rose
Producción: Steve Golin, Alan Poul & Sigurjon Sighvatsson
Guión: Bernard Rose sobre la historia "The forbidden" de Clive Barker
Banda sonora: Philip Glass
Fotografía: Anthony B. Richmond
Montaje: Dan Rae
Casting: Jane Alderman & Jason La Padura
Dirección artística: David Lazan, Jane Ann Stewart & Mick Strawn
Decoración: Kathryn Peters
Vestuario: Leonard Pollack
Maquillaje: Mark Coulier, Bob Keen & Dave Keen
Peluquería: Erma Kent
Sonido: Michael Barry, Laura Fried & Nigel Holland
Efectos especiales: Martin Bresin, Dale Ettema & Steven Carlton Ficke

Reparto:

Virginia Madsen (Helen Lyle)
Tony Todd (Candyman/Daniel Robitaille)
Xander Berkeley (Trevor Lyle)
Vanessa Williams (Anne-Marie McCoy)
Kasi Lemmons (Bernadette 'Bernie' Walsh)
DeJuan Guy (Jake)
Marianna Elliott (Clara)
Ted Raimi (Billy)
Ria Pavia (Monica)
Lisa Ann Poggi (Diane)



PREMIOS:

- Saturn (1): Mejor Actriz (Virginia Madsen)
- Festival Avoriaz (3): Mejor Actriz (Virginia Madsen), Mejor Banda Sonora & Premio del Público
- Chainsaw (1): Mejor Actriz (Virginia Madsen)

NOMINACIONES:

- Saturn (3): Mejor Película Terror, Mejor Guión & Mejor Maquillaje
- Festival Avoriaz (1): Mejor Película
. Chainsaw (2): Mejor Actor (Tony Todd) & Mejor Actriz Secundaria (Vanessa Williams)
- Fantasporto (1): Mejor Película



Sinopsis:

En la universidad de Chicago, la estudiante Helen Lyle investiga la leyenda que rodea a Candyman, un fantasma con un gancho en vez de mano que aparece cada vez que su nombre se pronuncia cinco veces ante un espejo. A propósito de la investigación de Helen, un profesor explica la base histórica de la leyenda y las supersticiones que la rodean: al parecer, Candyman es el espíritu combativo de un esclavo que fue mutilado por una chusma enloquecida que lo acusó de violar a una mujer blanca. Cuando Helen se decide a repetir el nombre de Candyman cinco veces, pone en movimiento una serie de inevitables hechos sobrenaturales, que culminan en matanzas espantosas en las que ella misma sostiene el arma del crimen.

Opinión personal:

Film de terror que marcó una época, pero que visto desde la perspectiva del presente ha perdido mucha de su fuerza (que imagino en sus tiempos sí que tuvo). Demasiado perdida en tintes psíquicos y explicaciones histórica como para causar un miedo verdadero. Se pierde en imágenes que sugieren, en narraciones legendarias, etc. Todo muy sutil y muy naïf pero que deja sensación de que te has perdido metraje de la película, y no, resulta que es así de rara.

No me explico, como pudo llegar a convertirse en una película de masas, acostumbrado a como estoy ahora, a ver como el público cae rendido ante explosiones, escenas de sexo explícitas, mujerones, hombretones... aquí no hay nada de eso. Y para dar miedo, solo se echa mano (perdón por la broma fácil) de un hombre con un gancho e insectos, muchos insectos.

La mejor interpretación de la película, es sin duda, una Virginia Madsen que se esfuerza al máximo en una película que no permite que se vislumbre toda su capacidad interpretativa. Ella es grande y la película se le queda pequeña.

Mi secuencia favortita: La muerte del doctor Burke.

Lo mejor: Candyman, Candyman, Candyman, Candyman, Cand...
Lo peor: Simplificar el argumento y convertir la película en un vulgar exploit de Freddy Krueger.

Frase de la película:

"Candyman, Candyman, Candyman, Candyman y Candymannnnn" (Virginia Madsen)

Curiosidades:

- Philip Glass aceptó realizar la banda sonora, porque le dijeron que no se trataba de una película de terror. Al estrenarse el film, tuvo un enfado mayúsculo.

- Las escenas de los suburbios fueron rodadas realmente en Cabrini Green.




sábado, 7 de febrero de 2015

Tenemos que hablar de Kevin (2011)

FICHA DE LA PELÍCULA--------------7'59

Posters:





















































Título original: We need to talk about Kevin
Género: Drama
Duración: 112 minutos
Fecha de estreno: 16 de Marzo de 2012
Calificación: No recomendada para menores de 18 años
Nacionalidad: Gran Bretaña & USA
Localizaciones: Buñol (Valencia - España); (Nueva York - USA); Norwalk, Stamford (Connecticut - USA)
Presupuesto: 7.000.000 $
Recaudación: 1.738.692 $ (USA); 2.218.804 libras (Gran Bretaña)
Productora: BBC Films
Trailer: www.youtube.com/watch?v=X6E79yVJNVw

Canciones:

- "Mule skinner blues" de Lonnie Donegan
- "Ham" de Lonnie Donegan
- "Everyday" de Buddy Holly
- "Nobody's child" de Lonnie Donegan
- "Mother's last word to her son" de Washington Phillips
- "Last Christmas" de Wham!
- "In my room" de The Beach Boys
- "WWOOOOO" de Rory Stewart Kinnear
- "Tephra" de Helena Gough
- "Aquaculture" de Jana Winderen
- "Greensleeves" de Matt Fletcher
- "Bossa" de Sam Heargraves
- "The ambush" de Liu Fang
- "Farewell to my concubine" de Liu Fang



Dirección: Lynne Ramsay
Producción: Jennifer Fox, Luc Roeg & Robert Salerno
Guión: Rory Stewart Kinnear & Lynne Ramsay sobre una novela de Lionel Shriver
Banda sonora: Johnny Greenwood
Fotografía: Seamus McGarvey
Montaje: Joe Bini
Casting: Billy Hopkins
Dirección artística: Judy Becker & Charles Kulsziski
Decoración: Heather Loeffler
Vestuario: Catherine George
Maquillaje: Christopher Milone & Cynthia O'Rourke
Peluquería: Chris Clark, Carolyn Cousins & Gregory Purcell
Sonido: Paul Davies, Iván Martínez-Rufat & Joe Origlieri
Efectos especiales: Drew Jiritano, Craig Lindberg & Andrew Mortelliti

Reparto:

Tilda Swinton (Eva Khatchadourian)
John C. Reilly (Franklin)
Ezra Miller (Kevin adolescente)
Jasper Newell (Kevin niño)
Ashley Gerasimovich (Celia)
Siobahn Fallon (Wanda)
Alex Manette (Colin)
Rock Duer (Kevin)
Lauren Fox (Dr. Goldblatt)
James Chen (Dr. Foulkes)



PREMIOS:

EDA (1): Mejor Director
Austin Film Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
British Independent (1): Mejor Director
Festival de Dallas (1): Mejor Director
Premios Cine Europeo (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Evening Standard (1): Mejor Película
Festival de Ghent (1): Mejor Película
Houston Critics (1): Mejor Actris (Tilda Swinton)
Iowa Critics (1): Mejor Película
ALFS (1): Mejor Película
Festival de Londres (1): Mejor Película
OFTA (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
OFCS (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Festival de Brasil (1): Mejor Actriz Extranjera (Tilda Swinton)
San Francisco Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
St. Louis Critics (1): Mejor Película
Women Critics (1): Mejor Película
Writer's Guild (1): Mejor Guión
Festival de Hawaii (3): Mejor Película, Mejor Director & Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Ifta (1): Mejor Fotografía
National Board Review (1); Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Festival de Tallín (1): Mejor Director

NOMINACIONES:

Globo de Oro (1): Mejor Actriz Drama (Tilda Swinton)
Bafta (3): Mejor Película, Mejor Director & Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Festival de Cannes (1): Palma de Oro Mejor Película
Screen Actors (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
EDA (3): Mejor Guión, Mejor Guión Adaptado & Mejor Actriz (Tilda Swinton)
AACTA (4): Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión & Mejor Actriz (Tilda Swinton)
ACCA (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Bodil (1): Mejor Película Americana
British Independent (5): Mejor Película, Mejor Guión, Mejor Actriz (Tilda Swinton), Mejor Actor Secundario (Ezra Miller) & Mejor Fotografía
Critics Choice (2): Mejor Actriz (Tilda Swinton) & Mejor Actor Revelación (Ezra Miller)
Golden Frog (1): Mejor Fotografía
CinEuphoria (3): Mejor Guión, Mejor Actriz (Tilda Swinton) & Mejor Actor Secundario (Ezra Miller)
Cinema Bloggers (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
CCOP: Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Dallas Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Evening Standard (2): Mejor Actriz (Tilda Swinton) & Mejor Sonido
Georgia Critics (3): Mejor Película, Mejor Director & Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Festival de Ghent (1): Mejor Película
Indiana Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Ifta (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
IOMA (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
ALFS (4): Mejor Director, Mejor Actriz (Tilda Swinton), Mejor Actriz Británica (Tilda Swinton) & Mejor Sonido
OFTA (2): Mejor Actor Secundario (Ezra Miller) & Mejor Actor Revelación (Ezra Miller)
OFCS (2): Mejor Guión Adaptado & Mejor Montaje
Rembrandt (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
San Diego Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Southeastern Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Washington Critics (1): Mejor Actriz (Tilda Swinton)
Women Critics (2): Mejor Guión & Mejor Actriz (Tilda Swinton)



Sinopsis: 

Eva, una mujer satisfecha consigo misma, es autora y editora de guías de viaje. Casada desde hace años con Franklin, un fotógrafo que trabaja en publicidad, decide, con casi cuarenta años y tras muchas dudas, tener un hijo. Así nacerá Kevin. Pero, ya desde el principio, empiezan a surgir dificultades...

Opinión personal:

Brutal en su planteamiento, me parece de las películas más arriesgadas que he visto nunca. La maldad con la que nace Kevin y con la que castiga continuamente a su madre, no hace más que sentir un odio hacia ese personaje caprichoso en sus vaivenes, metódico en sus planes malvados, orgulloso de su maldad de base y verdugo para una familia que solo demuestra amor.

Aquí, el único contrapunto fuerte contra Kevin es su madre. Incapaz de sentir afecto hacia él, está atada de por vida a un bebé, a un niño, a un adolescente y a un hombre que son maldad. Kevin no es malo, no hace daño, es la maldad. Y disfruta haciendo padecer a la mujer que le dio la vida y que desde el principio sintió que algo no marchaba bien con Kevin. No se puede perder un amante del cine este peliculón con mayúsculas.

Espectacular, maravillosa, arriesgada, fuerte.... Miles de calificativos y todos ellos positivos para destacar la interpretación de Tilda Swinton. Una de las mejores actrices actuales y poco reconocido en premios, unos premios que muchas veces suponen escaparate para la taquilla y se olvidan de verdaderas genialidades como esta interpretación sublime por parte de la Swinton.

Mi secuencia favorita: La cena de Kevin y su madre.

Lo mejor: Tilda Swinton
Lo peor: Que no cuajen la fuerza, modernidad, complejidad y sutileza inicial.

Curiosidades:

- Jennifer Fox, la productora, se reencuentra con la actriz Tilda Swinton, después de haber trabajado juntas en "Michael Clayton" en 2007.

- El libro en que se basa la película fue galardonado con el Orange Prize de 2005 y lanzó a su autora a la fama.