viernes, 28 de junio de 2013

El paciente inglés (1997)

ROMANTICISMO PURO

El fallecido Minghella nos dejó su historia más apasionada y apasionante, y demostró ser un director complejo, capaz de coordinar una excelente dirección de actores y con un complejo visual apabullante.


Su banda sonora nos traslada a paisajes y a estados de ánimo que son parte de la historia del cine reciente.

PARA LLORAR A MOCO TENDIDO.



FICHA DE LA PELÍCULA-----------------------------7'42

Posters:























Título oeiginal: The english patient
Dirección: Anthony Minghella
Producción: Saul Zaentz
Guión: Anthony Minghella sobre una novela de Michael Ondaatje

Reparto:

Ralph Fiennes (Conde Laszlo de Almásay)
Juliette Binoche (Hana)
Willem Dafoe (David Caravaggio)
Kristin Scott Thomas (Katherine Clifton)
Naveen Andrews (Kip)
Julian Wadham (Madox)
Jürgen Pronchow (Mayor Muller)
Kevin Whately (Hardy)
Clive Merrison (Fenelon-Barnes)
Colin Firth (Geoffrey Clifton)

Banda sonora: Gabriel Yared
Fotografía: John Seale
Montaje: Walter Murch
Casting: Michelle Guisch & David Rubin
Dirección artística: Stuart Craig & Aurelio Crugnola
Decoración: Aurelio Crugnola & Stephenie McMillan
Vestuario: Gary Jones & Ann Roth
Maquillaje: Giuseppe Desiato; Antonio Maltempo & Alessandra Sampaolo
Sonido: Adriano Di Lorenzo; Kyrsten Mate & Douglas Murray
Efectos especiales: Simon Clutterbuck; Richard Conway & Dennis Lowe

Premios

Oscar Mejor Película
Oscar Mejor Director
Oscar Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
Oscar Mejor Dirección artística
Oscar Mejor Fotografía
Oscar Mejor Vestuario
Oscar Mejor Montaje
Oscar Mejor Banda Sonora
Oscar Mejor Sonido
Eddie Mejor Montaje
ASC Mejor Fotografía
Art Directors Mejor Dirección artística
Bafta Mejor Película
Bafta Mejor Guión Adaptado
Bafta Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
Bafta Mejor Banda Sonora
Bafta Mejor Fotografía
Bafta Mejor Montaje
Oso de Plata Mejor Actriz (Juliette Binoche)
BSFC Mejor Fotografía
Critics Choice Mejor Director
Critics Choice Mejor Guión
Cabourg Festival Film Mejor Actriz (Juliette Binoche)
CFCA Mejor Fotografía
Chlotrudis Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
C.A.S. Mejor Sonido
DGA Mejor Película
Empire Mejor Director
Premio Cine Europeo Mejor Actriz (Juliette Binoche)
Premio Cine Europeo Mejor Fotografía
FFCC Mejor Fotografía
Globo de Oro Mejor Película Drama
Globo de Oro Mejor Banda Sonora
Grammy Mejor Banda Sonora
Guild Film Mejor Película Extranjera
ALFS Mejor Director
LAFCA Mejor Fotografía
Mainichi Film Concours Mejor Película Extranjera
Golden Reel Mejor Banda Sonora
National Board Review Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche & Kristin Scott Thomas)
Nikkan Sports Film Mejor Película Extranjera
PGA Mejor Película
Satellite Mejor Guión Adaptado
Satellite Mejor Fotografía
Satellite Mejor Banda Sonora
STFC Mejor Guión Adaptado
SEFCA Mejor Guión

Nominaciones:

Oscar Mejor Guión Adaptado
Oscar Mejor Actriz (Kristin Scott Thomas)
Oscar Mejor Actor (Ralph Fiennes)
Australian Film Institute Mejor Película Extranjera
Premio Academia Japonesa Mejor Película Extranjera
Bafta Mejor Director
Bafta Mejor Actriz (Kristin Scott Thomas)
Bafta Mejor Actor (Ralph Fiennes)
Bafta Mejor Vestuario
Bafta Mejor Maquillaje
Bafta Mejor Dirección artística
Bafta Mejor Sonido
Oso de Oro Mejor Película
British Society Cinematographers Mejor Fotografía
Critics Choice Mejor Película
Artios Mejor Casting
CFCA Mejor Película
CFCA Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
Chlotrudis Mejor Actor Secundario (Naveen Andrews)
Czech Lion Mejor Película Extranjera
César Mejor Película Extranjera
Premio Cine Europeo Mejor Película
Globo de Oro Mejor Director
Globo de Oro Mejor Guión
Globo de Oro Mejor Actriz Drama (Kristin Scott Thomas)
Globo de Oro Mejor Actor Drama (Ralph Fiennes)
Globo de Oro Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
Goya Mejor Película Europea
NSFC Mejor Actriz Secundaria (Kristin Scott Thomas)
NSFC Mejor Fotografía
Satellite Mejor Película Drama
Satellite Mejor Director
Satellite Mejor Actriz Drama (Kristin Scott Thomas)
Satellite Mejor Actor Drama (Ralph Fiennes)
Satellite Mejor Dirección artística
Satellite Mejor Montaje
Screen Actors Guild Mejor Actriz (Kristin Scott Thomas)
Screen Actors Guild Mejor Actor (Ralph Fiennes)
Screen Actors Guild Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
Screen Actors Guild Mejor Reparto
SEFCA Mejor Actor (Ralph Fiennes)
SEFCA Mejor Actriz Secundaria (Juliette Binoche)
WGA Mejor Guión Adaptado



Duración: 162 minutos
Género: Drama
Fecha de estreno: 19 de Febrero de 1997
Calificación: No recomendada para menores de 13 años
Nacionalidad: Gran Bretaña & USA
Localizaciones: Roma (Lazio - Italia); Venecia (Veneto - Italia); Mahdia (Túnez); Oung Jmel (Nefta - Túnez); Siena, Pisa, Lucca (Toscana - Italia); Sidi Bouhlel (Tozeur - Túnez); Friuli-Venezia (Giulia - Italia)
Productora: Miramax Films
Presupuesto: 31.000.000 $
Recaudación: 231.976.425 $ (Mundial); 78.651.430 $ (USA); 11.492.686 libras (Gran Bretaña); 14.103.609.000 liras (Italia); 1.391.000.000 pesetas (España)

Canciones:

Muzsikas & Marta Sebestyen ("Szrelem, szrelem"); Fred Astaire ("Check to check"); Benny Goodman ("Wang wang blues"; "One o'clock jump"); Kristin Scott Thomas ("The darktown strutter's ball")



Sinopsis:

Al final de la Segunda Guerra Mundial, un hombre es atendido por una enfermera tras haber sido gravemente herido y rememora su apasionado romance con una mujer casada.

Curiosidades:

  • Las escenas del interior del hospital se rodaron en el mismo hotel veneciano de "Muerte en Venecia".
  • En una subasta de caridad en Nueva York en 2001, una camisa usada por Ralph Fiennes en la película se vendió a 1900 dólares.
Frase de la película:

"Te lo prometo, te prometo que volveré a buscarte; y te prometo que nunca te abandonaré" (Ralph Fiennes)


Mi secuencia favorita: Hannah volando viendo lienzos.
www.youtube.com/watch?v=8DlxO2frMPE

viernes, 21 de junio de 2013

Kill Bill (2004)

EL TAICHI YE-YE DE TARANTINO

Desde el principio hasta el fin de la cinta todo está muy cuidado, sobre todo las localizaciones y el vestuario. Por supuesto, los diálogos llevan la marca de la casa y el aire "popero" se respira en todas las secuencias. Homenaje constante a la serie "B", a las películas "malas" de artes marciales, Kill Bill derrocha humor negro y casquería. 

La interpretación de Uma Thurman no defrauda, aunque Kill Bill deja poco margen a la interpretación, la acción lo llena todo. El resto de actores está a la altura, pero tienen apariciones breves, salvo en el caso de Lucy Liu y sus 88 maniacos. 

PARA ESPECTADORES SIN PREJUICIOS Y, EN ESPECIAL, CINÉFAGOS DE VIDEOCLUB.



FICHA DE LA PELÍCULA-----------------------------7'97

Posters:

























































Título original: Kill Bill: Vol. 1
Dirección: Quentin Tarantino
Producción: Lawrence Bender & Katsuji Morishita
Guión: Quentin Tarantino sobre los personajes creados por Uma Thurman & Quentin Tarantino

Reparto:

Uma Thurman (La novia)
Lucy Liu (O-Ren Ishii)
Vivica A. Fox (Vernita Green)
Daryl Hannah (Elle Driver)
Michael Madsen (Budd)
Julie Dreyfus (Sofie Fatale)
Chiaki Kuriyama (Gogo Yubari)
Sonny Chiba (Hattori Hanzo)
Chia Hui Liu (Johnny Mo)
Michael Parks (Earl McGraw)
David Carradine (Bill)

Música: RZA
Fotografía: Robert Richardson
Montaje: Sally Menke
Casting: Koko Maeda & Johanna Ray
Dirección artística: Daniel Bradford, Hidefumi Hanatani & Yohei Taneda
Decoración: Yoshihito Akatsuka & Sandy Reynolds-Wasco
Vestuario: Kumiko Ogawa & Catherine Marie Thomas
Maquillaje: Ilona Herman, Tysuela Hill-Scott & Noriko Watanabe
Sonido: Bob Beher, Nerses Gezaylan & Scott Sanders
Efectos especiales: Jason Gustafson, Rui Kuroki & Masahiro Murakami

Premios:

Saturn Mejor Película Acción
Saturn Mejor Actriz (Uma Thurman)
COFCA Mejor Banda Sonora
Empire Mejor Director
Empire Mejor Actriz (Uma Thurman)
Sierra Mejor Montaje
MTV Movie Mejor Actriz (Uma Thurman)
MTV Movie Mejor Villano (Lucy Liu)
SDFCS Mejor Montaje
Sant Jordi Mejor Película Extranjera
Audience Mejor Película
Cineoscar Mejor Director

Nominaciones: 

Saturn Mejor Director
Saturn Mejor Guión
Saturn Mejor Actriz Secundaria (Lucy Liu)
Saturn Mejor Actriz Revelación (Chiaki Kuriyama)
Saturn Mejor Actor Secundario (Sonny Chiba)
Art Directors Mejor Dirección artística
Austin Film Critics Mejor Película
Bafta Mejor Actriz (Uma Thurman)
Bafta Mejor Banda Sonora
Bafta Mejor Efectos especiales
Bafta Mejor Sonido
Bafta Mejor Montaje
BET Mejor Actriz (Vivica A. Fox)
Black Reel Mejor Actriz Secundaria (Vivica A. Fox)
COFCA Mejor Banda Sonora
CDG Mejor Vestuario
Empire Mejor Película
Premio Cine Europeo Mejor Película Extranjera
Globo de Oro Mejor Actriz (Uma Thurman)
Golden Trailer Mejor Banda Sonora
Grammy Mejor Banda Sonora
Silver Ribbon Mejor Director Extranjero
Golden Reel  Mejor Sonido
OFCS Mejor Película
OFCS Mejor Director
OFCS Mejor Guión Original
OFCS Mejor Actriz (Uma Thurman)
OFCS Mejor Dirección Artística
OFCS Mejor Sonido
OFCS Mejor Fotografía
OFCS Mejor Vestuario
OFCS Mejor Banda Sonora
OFCS Mejor Efectos especiales
PFCS Mejor Montaje
PFCS Mejor Efectos especiales
Satellite Mejor Guión Original
Satellite Mejor Sonido
Satellite Mejor Efectos especiales
Satellite Mejor Dirección artística
Cineoscar Mejor Película
Cineoscar Mejor Actri (Uma Thurman)
Cineoscar Mejor Actriz Secundaria (Daryl Hannah)
Cineoscar Mejor Reparto
Cineoscar Mejor Fotografía
Cineoscar Mejor Banda Sonora



Duración: 111 minutos
Género: Acción
Fecha de estreno: 5 de Marzo de 2004
Calificación: No recomendada para menores de 18 años
Nacionalidad: USA
Localizaciones: Los Angeles, Lancaster, Pasadena (California - USA); Austin (Texas - USA); Beijing (China), Hong Kong (China); México; Shinjuku (Tokyo - Japón)
Productora: Miramax Films
Presupuesto: 30.000.000 $
Recaudación: 180.949.045 $ (Mundial); 70.099.045 $ (USA); 11.453.044 libras (Gran Bretaña); 5.306.263 € (Italia); 11.090.303 $ (Japón); 4.955.003 € (España)

Canciones:

Nancy Sinatra ("Bang bang"); David Allen Young ("Armundo"); Quincy Jones ("Ironside"); Bernard Hermann ("Twisted nerve"); Charlie Feathers ("That certain female"); Isaac Hayes ("Truck turner"; "Run fay run"); Vince Tempera ("Seven notes in black"); Luis Bacalov ("Il grande duello"); Armando Trovajoli ("I lunghi gioni della vendetta"); Salyu ("Wound that heals"); Al Hirt ("Green hornet"); Gheorghe Zamfir ("The lonely shepherd"); The 5.6.7..8's ("Woo hoo"; "I'm blue"); Tomayasu Hotei ("Battle without honor of humanity"); Riz Ortolani ("I giorni dell'ira"); Neu ("Super 16"); Ennio Morricone ("Death rides a horse"); Harry Betts ("Police check point"); Santa Esmeralda ("Don't let me be misunderstood"); The Human Beinz ("Nobody but me"); Meiko Kaji ("Flower of carnage"); Toshiaki Tsushima ("Yagyu conspiracy")



Sinopsis:

Tras sufrir una brutal paliza que la deja en coma durante años, una joven decide vengarse y va en busca de los participaron, matándolos uno a uno.

Frase de la película:

"La venganza  nunca es un camino recto. Es como un bosque. Es fácil perderse y olvidar porque has entrado" (Uma Thurman)

Curiosidades:

  • Todos los miembros del Escuadrón Asesino Vibora Letal tienen nombres con dos referencias, una las diferentes clases de serpientes y la otra nombres de enemigos del Capitán América.
  • Uma Thurman empezó los ensayos para las coreografías de lucha tan sólo 3 meses después de dar a luz a su hijo.
Trailer: www.filmaffinity.com/es/evideos.php?movie_id=524439

Lo mejor: El homenaje al "chambara" ultraviolento y hermosamente zen a la vez
Lo peor: Se echa en falta un poco más de humor marca de la casa.

Mi secuencia favorita: O Rin en el consejo, imponiéndose.

www.youtube.com/watch?v=prDCDmchtTg

martes, 18 de junio de 2013

Platoon (1987)

PELOTÓN CHIFLADO

Este argumento nos obliga a removernos la sesera, sentarnos y pensar por un momento. ¿Qué habríamos hecho en el lugar del soldado Taylor? Y esto que te lo de una película que en principio es de "guerra y tiros" pues es simplemente, sublime.

El punto de vista desde el cual Oliver Stone enfoca este film no es tanto de denuncia del conflicto en sí, que lo hace, sino sobre todo de la lucha interna que hubo entre las propias fuerzas norteamericanas representadas por los personajes de dos sargentos completamente opuestos en su concepción de la guerra: Barnes y Elías, y todo contado desde el punto de vista de un nuevo soldado incorporado a filas y deseoso de embarcarse en una experiencia única e inolvidable.



FICHA DE LA PELÍCULA-------------------------7'99

Posters:





























Título original: Platoon
Dirección: Oliver Stone
Producción: A. Kitman Ho & Arnold Kopelson
Guión: Oliver Stone

Reparto:

Charlie Sheen (Chris)
Tom Berenger (Barnes)
Willem Dafoe (Elias)
Keith David (King)
Forest Whitaker (Big Harold)
Francesco Quinn (Rhah)
Kevin Dillon (Bunny)
John C. McGinley (O'Neill)
Reggie Johnson (Junior)
Mark Moses (Wolfe)
Corey Glover (Francis)
Chris Pedersen (Crawford)
Johnny Depp (Lerner)

Música: Georges Delerue
Fotografía: Robert Richardson
Montaje: Claire Simpson
Casting: Pat Golden, Warren McLean & Bob Morones
Dirección artística: Rodell Cruz, Bruno Rubeo & Sherman Williams
Maquillaje: Cecille Braun, Derek Howard & Gordon J. Smith
Sonido: David Campling, Greg Dillon & Jame J. Kingler
Efectos especiales: Rudy Candanza, Roland Salem & Andrew Wilson

Premios:

ASCAP Mejor Banda Sonora
Oscar Mejor Película
Oscar Mejor Director
Oscar Mejor Montaje
Oscar Mejor Sonido
Eddie Mejor Montaje
Premio de la Academia Japonesa Mejor Película Extranjera
Bafta Mejor Director
Bafta Mejor Montaje
Oso de Plata Mejor Director
BSFC Mejor Director
Artios Mejor Casting Drama
DGA Mejor Director
Globo de Oro Mejor Película Drama
Globo de Oro Mejor Director
Globo de Oro Mejor Actor Secundario (Tom Berenger)
Independent Spirit Mejor Película
Independent Spirit Mejor Director
Independent Spirit Mejor Guión
Independent Spirit Mejor Fotografía
KCFCC Mejor Director

Nominaciones:

Oscar Mejor Guión Original
Oscar Mejor Actor Secundario (Tom Berenger)
Oscar Mejor Actor Secundario (Willem Dafoe)
Oscar Mejor Fotografía
Bafta Mejor Fotografía
Oso de Oro Mejor Película
David Di Donatello Mejor Guión Extranjero
Globo de Oro Mejor Guión
Independent Spirit Mejor Actor (Willem Dafoe)
NSFC Mejor Película
NSFC Mejor Director
NYFCC Mejor Película
NYFCC Mejor Director
WGA Mejor Guión Original



Duración: 120 minutos
Género: Drama
Fecha de estreno: 26 de Marzo de 1987
Calificación: No recomendada para menores de 18 años
Nacionalidad: Gran Bretaña y USA
Localizaciones: Luzon (Filipinas)
Productora: Hemdale Film
Presupuesto: 6.000.000 $
Recaudación: 137.963.328 $ (USA); 4.653.069 libras (Gran Bretaña)

Canciones:

Georges Delure ("Adagio for strings"); Jefferson Airplane ("White rabbit"); Merle Haggard ("Okie from muskogee"); The Miracles & Smokey Robinson ("Tracks of my tears"); The Rascals ("Groovin"); Aretha Franklin ("Respect"); Otis Redding ("Sittin on the dock of the bay"); Stephen Foster ("Oh! Susanna")



Sinopsis:

La guerra del Vietnam con toda su crudeza reflejada a través de un grupo de soldados con la metáfora de Caín y Abel, encarnados por dos soldados con ideales completamente opuestos.

Curiosidades:

  • En la escena en que Charlie Sheen, Willem Dafoe  y los demás protagonistas fuman marihuana estaban fumando realmente marihuana, tailandesa, pero marihuana.
Frase de la película:

"¡Vosotros no sabéis nada de la muerte!" (Tom Berenger)

Lo mejor: Los actores, en especial Tom Berenger y Willem Dafoe.
Lo peor: El uso de la música, concretamente el concierto "Adagio para cuerdas" de Samuel Barber. Oliver Stone abusa de la pieza.



Mi secuencia favorita: Burns y Boyle mirándose en la selva.